儿化音高频使用者，嗑瓜子儿爱好者吴赫（秃老师）去年在ins上预告新EP，年1月30号正式发布《throughlove》，QQ音乐上能够免费听到。不像某个山东女企业家，遛粉第一名。

新EP《throughlove》，HYUKOH没把名字命名为《26》，不过整张EP收录6首歌，网友们细心发现这六首歌26分多一点点，也算是一个小彩蛋。

欢欢听完这六首歌就只觉得耳朵舒服，人放松，这张EP是近期又苦又闲的时光里最让人感觉舒适的一张。本期的乐评，还是老样子，欢欢从六首中挑出最让欢感动的音乐来点评，不过还只是抛砖引玉，关于这张EP看官老爷的想法更为重要，背后的故事抑或是自己的感受都可以写在音Talk的评论区下，欢欢都会选入精选里。

1、HYUKOH的音乐是绿色的

音乐是有颜色的。

《throughlove》这六首歌，几乎都是绿色，一大片一大片的绿色，深浅不同依次变化，并且拥有呼吸感。这种感觉很奇妙，提到绿色就离不开呼吸感，用高中生物来解释就是光合作用，绿色植物通过叶绿体，把光能用二氧化碳和水转化成化学能，储存在有机物中，并且释放出氧，氧气又是呼吸必备。

不管是舒缓慵懒还是微微重的alternativerock，HYUKOH这张专辑就像一场光合作用，醉氧。

2、"绿野仙踪"之《HELP》

国内的乐评都会说因为吴赫来中国待了很久，他的音乐里有后海独立乐队的感觉，有股北京味儿，其实不然。HYUKOH近期的音乐风格在韩国本土独立、alternativerock的基础上味儿其实更加欧洲甚至南美洲。

比如吴赫爱听的NickDrake（一个英国民谣歌手，七十年代就已过世），吴赫推荐过一首NickDrake最后一张专辑里的《Placetobe》，他音乐里有很多很多类似的曲风，更别提吴赫近期的几张专辑/EP都是在英国历史悠久的RealWorldStudio中录音，在柏林与HYUKOH的长期合作者NormanNitzsche一起进行主歌和混音录制。吴赫非常讲究录音的效果，他为了找到七十年代做旧的感觉，专门去这样的老录音棚去录音，包括声卡、话筒都使用非常老的设备，尽量还原做旧的音色。

nickdrake最后一张专辑的封面

新EP里的第一首《Help》，五分多钟，结构完整编曲华点特别多。intro是中板的BossaNova风格，这种风格不必多说，混合了巴西音乐的节奏，美国冷爵士和前卫的欧洲古典和声构成。沙锤的音色和backingmusic里的白噪点声，吉他微微开点fuzz效果器，加上吴赫本人清淅又低声吟唱的vocal，让人以为这首歌就会一直这样慵慵懒懒，就连歌词都是简洁直接，把所有情绪寄托给BossaNova。

我们要注意到，BossaNova的节奏其实比较复杂的，往往典型的鼓的部分3+2BossaNovaClave。但欢欢刚说了，HYUKOH这首歌的编曲非常有趣，本以为全曲都是BossaNova风格一直延续下去，因为intro里作为节奏乐器的鼓只打了hithats，军鼓和底鼓都还没有上，吉他和沙锤的存在维持着巴萨诺瓦经典节奏型，在不断重复地副歌部分"Nevergonnaletusdown"开始变成4/4拍的流行节拍。

中间大段bridge的部分除了bassline好听，backingmusic的实验性相当的强，各种打击乐音色各种delay过后的电子音色，欢欢仿佛在听PinkFloyd乐队最伟大的专辑之一：月之阴面《TheDarkSideoftheMoon》。就这大段bridge而言，2：19开始到3：06这段儿钢琴line模拟了吉他的节奏型，正反拍都卡的严丝合缝，摇曳又好听。

记不记得欢欢上文提到的呼吸感，这首歌的bridge的位置吴赫还专门在backingmusic里录入了自己的喘息声，性感之余给了歌曲呼吸感。

平克弗洛伊德最伟大的专辑之一：TheDarkSideoftheMoon

老实说这首歌并没有把副歌和主歌的界限划分的那么细，主歌和副歌更像是一个整体，bridge过后下一大篇章中在人声上下了不少功夫，吴赫的vocal在上一段的处理中是尽量清澈，混响弱弱地开着。bridge的部分混响才往大了开，但是接下来这一大段就有不一样的地方了，这一段给吴赫的声音加上了效果器，声音处理成和bridge中delay电子的音色一样，融为一体，飞向宇宙。

最让欢欢惊艳的，还是结尾的长笛的solo，爵士长笛一出，绿野仙踪感立刻拉满，纯净通透明快积极仙气蓬勃，令人身临其境，美妙得难以言喻。最关键的还不只是长笛哦，仔细听还应该有另外一只竹笛的音色，但是这个欢欢并不太确定，比长笛的音色更闷一点，可能也是长笛不过用了木制的吹口或者其他的材质的管儿相对一般长笛来说，音色色调更暗一些。

3、晕头转向的酸性音乐之《SilverhairExpress》

这首歌放在了EP第三首的位置上，欢欢私以为这首歌和EP第一首本应连在一起。绿野仙踪过后晕头转向的酸性音乐世界，这个世界布满了波纹和一切能让人起飞、漂浮的致幻植物。

欢欢为什么会说这首歌本应和EP第一首连在一起呢？因为本张专辑的概念据说是六首歌应该连在一起听，六首是完整的一大首，可以这么说。不光是这个原因，这首歌延续了第一首摇曳的氛围，在配器的构成上也相似，大量神奇的打击乐音色，吉他，鼓的hithats依旧存在感强烈，还有长笛。长笛依旧成为这首歌里最亮的一抹色彩。不同的是，这首歌出现了八音盒音色一样的midi键盘声，依旧仙气满满。

吉他大量使用夸张的delay+reverb效果器，不是“音墙”堪比音墙，一把主音吉他就能营造出这样的氛围，更别提这首歌里两把吉他都插了delay的效果器，主音开的更满，吴赫的那把只开了一点点，太美丽了。

intro的鼓点是相当经典的雷鬼节奏型，如果吉他卡在反拍上就是一首雷鬼。但吴赫没有选择雷鬼的曲风，毕竟和专辑的概念有冲突。酸性爵士加上bossanova的余温，还有一点点冲浪音乐像Sleepwalk一样的律动作为些许点缀，一杯芳香的《SilverhairExpress》的完成了。

整首歌的歌词也就是简简单单的8句，被爱、被遗忘都不要悲伤，也算是点了EP的题：throughlove，爱了就爱了，不用去挣扎，也不用去计算代价，融化在音乐和梦境里谁还在乎那些呢。

4、淡淡的欲望之《Worldoftheforgotten》

这是一首短短不过一分多钟的小品。

上一张EP《24:Howtofindtrueloveandhappiness》中的《????（天堂）》也是类似的作品。短短小小的一首，却温柔至极，听起来是波光粼粼的并不浓厚的绿色，木吉他和midi键盘的运用，独立民谣的感觉一览无余。这首歌配器上没什么好说的，欢欢还是那句话，整张EP可以看作是一整首歌，这首歌的元素在上面很多歌曲里都有。至于人声，吴赫在这首歌里混响+复古声卡的效果拉满。

要说特别的，大家要仔细听backingvocal里，吴赫略微急促的喘息声再次出现，好一个throughlove，这个爱带着些许带着似曾相识的暧昧，带着无处安放的欲望：

WaitIknowyoubutwheredidImeetyou

IsitBernorTaipeiohwhereareyougoing

WaitIknowyoubutwheredidImeetyou

（欢欢就不翻译了）

这张是《24:Howtofindtrueloveandhappiness》

不论你从歌曲里听出来是怎样的爱，是爱情，或者是对物质世界精神世界的爱，抑或看不见摸不着事物上也寄予了你的爱，总之HYUKOH这一张处处都在唱着爱。

最近这些令人悲伤气愤的狂风骇浪之下，爱显得格外重要，爱让人放松、快乐，HYUKOH这张新EP欢欢是听进心里了，你呢？

歌词来源：QQ音乐

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